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| https://mapy.com/s/facesetube 芬蘭赫爾辛基西貝流士公園及紀念碑 |
最近幾個月，我把西貝流士的七首交響曲又複習聽了好幾遍。
(Jean Sibelius 1865—1957 芬蘭作曲家)
從當年開始接觸古典音樂不久，就對西貝流士的音樂產生興趣，倒不是因為他的《芬蘭頌》，縱使這是他的最有名之作，也是芬蘭的國歌，但我是對他的交響曲有濃厚興趣。
最早我先接觸的是他的一、二號交響曲，典型的古典交響曲風格，這讓那時有一些古典音樂聆聽基礎的我很興奮，因為這兩闕曲子都沒有跳脫傳統浪漫派的框框，卻又有滿滿的北歐民族旋律與節奏，這讓我異常喜愛。
第二號交響曲篇幅比較長，有一個多小時演奏時間，燦爛輝煌。最後一個樂章朝向頂峰的宏偉旋律，具有極強的情感震撼力與英雄氣魄，是我當初聽了久久不能忘懷的音響！ 不過我仍覺得這還是比第一號來的難懂，剛接觸古典音樂的朋友可能不大適合，沒有辦法馬上進入那種感覺。
當年就趁著熱情再掏錢繼續買了四、六號交響曲，與五、七號交響曲兩張CD。
沒想到聽了四、六號之後，發現西貝流士整個作風都變了，北歐風格變得隱晦，第四號還有些前衛與不和諧，我當時熬不下去，當時的我還無法消化這交響曲。
幾年前，我寫了第四號交響曲單獨的感想與介紹，那也是後來經過了好久，對古典音樂有了啟發、也多了人生歷練，才漸漸懂的如何品味，這裡我就不對第四號多著墨了。
西貝流士《A小調第四號交響曲》的感動分享
有興趣的朋友可以看看。
原來這從第三號就開始慢慢改變了，雖然第三號第一樂章仍舊有西貝流士獨特的偉大洗鍊及鮮明節奏 ，但第二、第三樂章就漸漸地朝向他那營造的深層細膩手法了。
第三號交響曲反而是我最後接觸的一首交響曲，倒不是甚麼特殊的原因 ，而只是坊間沒有買到喜歡的指揮版本而已...不像現在網路影片到處都有，那時想要聽特定的免費古典音樂，沒有那麼容易！
第五號交響曲有一些回到了西貝流士早期的氣勢磅礡而寬闊，頓時明亮起來，徹底拋開第四號的憂鬱情節！
芬蘭政府甚至將他的50歲生日（1915年12月8日）定為全國法定假日。這首交響曲便是為當天的西貝流士慶祝音樂會而作！此交響曲也是普遍創作生涯中最具標誌性、最受歡迎，同時在結構上最具革命性的傑作。 我自己也是最喜愛這一首交響曲(當然每個時期都不同，此時此刻，第五號與第七號都是我的最愛！)
西貝流士在日記中曾記錄下創作第五號時的心境與大自然體驗。1915年4月的一天，他在森林中漫步，目睹了十六隻天鵝展翅飛翔的壯麗景象！ 終樂章那著名的「天鵝主題」，成為全曲最具靈氣與神聖感的旋律。
第五號交響曲的結構不依照傳統交響曲形式作曲，充滿了個人的音樂特徵，最讓人感到喜愛的就是那清澈充滿溫柔又陽光普照的氣氛，感受到大自然的壯闊！
第六號又回到沉靜，西貝流士曾形容它像是「純淨的水」，清冷、空靈與自然的原始氣息，結構極其精緻，不過卻不像第四號的陰冷，溪水長流般的柔細，適合靜靜品嚐的交響曲。
第七號交響曲可說是西貝流士交響曲創作生涯的最高傑作與終極形式。
全曲約22分鐘，只有一個樂章，卻如同交響曲般融合了不同的速度與情緒，不斷堆疊出雄偉的氣勢聲響！我聽到了如宇宙浩瀚，從靈魂深處讚嘆的宏大！震撼不已，這絕對是西貝流士的最頂尖的作品。這也是七首交響曲裡，我刷過最多次的交響曲。
完美境界的西貝流士第七號交響曲
有興趣的朋友可以看看此篇我曾寫過的感動。
西貝流士的作曲風格奠定了他在20世紀古典樂壇中無可替代的獨特地位。我個人的感覺是既有浪漫派的雛形，又跳脫出自己獨特的風格，但還沒有標新立異至太背離主流，這是很重要的，那時候的作曲家許多都太激進，其實入門他們的音樂就顯得太艱澀，但西貝流士的音樂就剛剛好，創新又不失傳統，細膩及思想濃縮的境界讓人嚮往，很容易陷入到他的音樂幻境中，我個人特別喜愛及推崇。
西貝流士的濃濃北歐風味，你一定要試試看！
